jueves, 18 de agosto de 2011

Iniciación a la acuarela


http://www.youtube.com/watch?v=-UEKb3TaqA0&feature=related vamos hacer un recordatorio sobre la técnica de la aguada vista en clase de acuarela, Debes entrar a este link y mirar el video que luego comentaremos y sustentamos  en clases del 4º periodo.  Bien, emprendamos juntos nuestro tema.
LA ACUARELA
Propuesta de Integración.
Área: Arte
Materia: Expresión Artística
Edad del Estudiante: 15 A 18 años

Proyecto elaborado por: JAVIER DURÁN  Colegio Floridablanca Jornada Tarde: Grados Novenos.

Descripción:
Esta propuesta busca que los  estudiantes comprendan las relaciones de color y de forma contenidos en la técnica de la Acuarela. Además desarrollen su lenguaje con la creación de pinturas con estructura, forma y contenido.
La Acuarela es una forma de pintar que necesita de los conocimientos de una técnica y una práctica. La mayor importancia en esta técnica, radica en descubrir y saber hacer transparencia a través de sus aguadas. Para entrarnos en este mundo maravilloso de la acuarela, necesitas tener en cuenta varias cosas para el desarrollo de tu tarea.
Los artistas acuarelistas han expresado sus obras a través de líneas sutiles, formas y manchas de colores aguados en transparencias, captando la luz, la sombra de objetos, paisaje, figura humana y otras representaciones clásicas y modernas.
Las actividades propuestas se desarrollan con ejercicios previamente orientados al manejo de la técnica, esto con el fin de motivarlo y conducirlo por el lenguaje de las formas y el color. Siendo una técnica compleja, le damos al estudiante el conocimiento para ser aplicado de forma creativa, donde elabore una serie de cuadros en degrade. La comprensión de las mezclas entre primarios y secundarios. También se le dan algunos conceptos básicos sobre la teoría del color, la composición y la simplificación de las formas como también se le muestra la aplicación, uso y manejo de los implementos antes de lanzarlo al encuentro con el color creativo.
Como primera medida tenemos:
-          El uso de sus componentes y aplicaciones. En ello encontrarás una serie de ideas previas que aparecen en el video, es necesario anotarlas y tenerlas claras.
-          Otra segunda son la utilización de sus técnicas, tales como: Acuarela en húmedo, acuarela en seco y utilizando las dos anteriores. So tienes en cuenta estos procesos, seguro que encontrarás muchas cosas Interesante que aprender. Para ello te recomiendo visitar los link que aparecen como por ejemplo: xtec.es/~aromero8/pagina14.htm
-          www.todacultura.com/acuarelas

v  Objetivos

v  Valorar la educación artística en Colombia en sus diferentes enfoques.

v  Explora las posibilidades expresivas del punto, la línea, el plano y la mancha empleando la técnica de la aguada, teniendo en cuenta el formato y la composición.

v  Desarrollar procesos artí­sticos a partir de la observación, interpretación y aplicación de la aguada.

v  Identificar los diferentes valores tonales mediantes ejercicios de composición.

·         Requisitos:

Utilizar las herramientas de navegación en Internet.
Manejo adecuado se procesador de textos Word
Elaboración de una obra de arte a partir de figuras impresas.

Recursos:

* Videos.
·         Videos y textos de consulta.
·         Colores, cartulinas, acuarelas, marcadores, pinceles y lápices, madera, fotocopias y recortes de revista
·         Dibujos
·         Procesador de textos
·         Ilustraciones
·         Visitar las siguientes páginas:
·         Asesoramiento técnico y practico con el docente del área.
·         Presentación de las obras realizadas en la semana del arte

Duración:

4 sesiones de 1 horas

Labor del Docente

·         Fomentar el manejo adecuado de los implementos y el lugar de trabajo
  • El docente contribuye al desarrollar la creatividad por medio de la libre expresión artística del estudiante
  • El docente facilita y orienta a los educandos teniendo en cuenta sus habilidades y comprensión de los temas.
  • Motiva la acción de búsqueda desde el planteamiento de un elemento de estudio técnico o conceptual el estudiante
  • Desarrolla la actividad, la socializa,  se reconocen habilidades, logros y se contextualiza y complementa el tema de estudio  con material  visual o audio visual.
  • Evalúa el proceso y lo adapta al plan de mejoramiento.

Labor que cumple el estudiante.
·         Desde el planteamiento de un elemento de estudio técnico o conceptual el estudiante desarrolla la actividad, se socializa,  se reconocen habilidades, logros y se contextualiza y complementa el tema de estudio  con material  visual o audio visual y Salidas pedagógicas
·         Contextualiza su trabajo de arte.
·         Realiza una serie de ejercicio previos y de estudio donde pone a prueba su ingenio creativo
·         Emplea de forma libre las herramientas exploradas en clase y aquellas que investiga en internet.
·         Valora su trabajo artístico y comparte sus experiencias con sus pares.
·         Presenta y promueve actitudes positivas al sustentar su trabajo.

. Evaluación:

·         Desarrollo del taller en trabajo colaborativo teniendo en cuenta la motivación, entusiasmo y participación en clase
·         Los conocimientos y aplicaciones de la técnica y sus materiales.
·         Cumplimiento, orden y calidad de su trabajo expuesto
·         Interés por la investigación previa y sus aportes conceptuales.
.

Notas:

. Las obras una vez realizadas, se enmarcarán y se expondrán en un espacio determinado en el mes de octubre.
.


Créditos:

Proyecto creado por Javier Durán Barbosa  utilizando a eduteka.org
y alojado en la herramienta de
Gestión de Proyectos de Eduteka (
http://www.eduteka.org/ProyectosClase.php)
Colegio Floridablanaca Bogotá


LA PINTURA ABSTRACTA


Proyecto Integración


Área: Arte
Materia: Expresión Artística
Edad del Estudiante:
años 15 A 18

Proyecto elaborado por: hernando ivan buyucue - colegio: centro yumbo comfamiliar andi - Colombia ADAPATACIÓN JAVIER DURÁN  Colegio Floridablanca Jornada Tarde: Grados 10º

Descripción:

Se busca que los educandos comprendan las relaciones de color y de forma contenidos en la pintura abstracta. Además desarrollen su lenguaje con la creación de pinturas con estructura, forma y contenido.
El arte abstracto busca plasmar sentimientos, fantasías e imaginaciones, y no personas o paisajes. Su estilo rechaza lo figurativo y tradicional, es decir, las formas de arte que se dedicaban a representar las cosas más o menos como son.
El artista abstracto expresa sus sentimientos a través de lí­neas, formas, manchas y colores. Su gusto por reducir los elementos representados a su mínima expresión muestra las herencias que recibió del fauvismo y del expresionismo.
Algunas de las actividades propuestas son dirigidas para que el educando copie de una obra de la pintura universal, lo cual no puede ser interpretado esto como cortar su creatividad, sólo les damos parámetros que les simplifiquen la comprensión del tema, pero se sugiere que la actividad sea realizada por cada educando dentro de su propio entendimiento y sentir. Entre los temas más importantes de este taller se encuentran: la observación, análisis y aplicación de formas y colores, los conceptos generales de la composición, las técnicas. También se toca algo de la historia del arte para ubicar al educando con el tiempo histórico de la pintura.

Objetivos:

·         Desarrollar procesos artí­sticos a partir de la observación, interpretación y aplicación de la pintura abstracta.
·         Identificar las expresiones abstractas en la pintura.
·         Enriquecer sus producciones con la aplicación de la pintura abstracta.
·         Concebir el arte abstracto en la pintura como expresión del sentimiento.
Manejar conceptos y aplicar lo básica de algunas técnicas pictóricas.

Requisitos:

·         Manejo del navegador de Internet
·         Interpretación de una obra de arte con sus elementos estáticos básicos.
·         Manejo del procedimiento para copiar una obra de arte.
·         Manejo del Procesador de Texto Word
.

Recursos:

·         Procesador de texto.
·         Ilustración de obras de la pintura abstracta.
·         Algunas obras de Kandinsky.
Colores, cartulinas, acuarelas, marcadores, pinceles y lápices, madera, fotocopias y recortes de revista
·         Visitar las siguientes páginas Web para ampliar sus conceptos:
·         www.dcaiw.com/kandinsky.html
·         www.globalgallery.com
·         www.artcyclopedia.com/artists/kandinsky_wassily.html
Asesorarse del docente de Artes Plásticas para aplicar la parte técnica y conceptual
Preparar la presentación o exposición de las producciones

Duración:

4 sesiones de 1 horas

Labor del Docente:

·         El docente facilita y orienta a los educandos con los elementos básicos de la apreciación estética de una obra de arte.
·         Propone una actividad adcequible y que cumpla con los requerimientos curriculares y prácticos, que beneficie su labor y cumpla con la filosofía de la institución.
·         Motiva y sensibiliza hacia el arte para que el joven reconozca en su entorno y en quienes lo rodean sus actitudes y manifestaciones artísticas y así pueda potenciar su propia sensibilidad en un sentido social.
. Propiciar el espacio para la elaboración previa de diseño creativo de la obra y su ejecución. 
·         Proponer alternativas visuales que permitan enriquecer los referentes del educando.
·         Evaluación del proceso
.

Labor del Estudiante:

Realizan composiciones abstractas donde puedan volcar sus fantasías y emociones en colores y formas puras. Observan las diferentes obras de Kandinsky encontradas en internet, de ellas pueden tomar elementos imaginarios e ideas de inspiración.
Con base en la información bajada de las páginas web, observan, analizan, aprecian y organizan, los elementos más significantes para que ellos encuentren en cada una de las pinturas (entre una y cinco).Crea con ellos una obra abstracta utilizando: lápices, colores, acuarelas y pinceles.
Emplear creativamente las herramientas necesarias que permitan la interacción y la comunicación consigo mismo, con los otros y con el entorno.
Valorar las distintas manifestaciones artí­sticas, que se han desarrollado a lo largo de la historia del arte..
realizar su propio ejercicio de creación plástica, pintarlo y exponerlo

Evaluación:

·         Se observa el interés y el entusiasmo que se tenga para investigar y explorar los recursos disponibles. .
·         Conocimientos, observación análisis y aplicación de las diferentes gráficas que se tengan.
·         Manejo, aplicación conceptual y técnica de su producción.
·         Presentación del trabajo conforme a los elementos estéticos básico
.

Notas:

. Las obras una vez realizadas, se enmarcarán y se expondrán en un espacio determinado en el mes de octubre.

Créditos:

Proyecto creado por hernando ivan buyucue - (Javier Durán) utilizando a eduteka.org
COLEGIO COMFANDI YUMBO - Colegio Floridablanaca Bogotá.

Producto creado por hernando ivan buyucue y alojado en la herramienta de
Gestión de Proyectos de Eduteka (http://www.eduteka.org/ProyectosClase.php)
Última modificación 2009-04-18 (10:24:01)

miércoles, 17 de agosto de 2011

La Acuarela

La Acuarela.
Es una forma de pintar que necesita de los conocimientos de una técnica y una práctica. La mayor importancia en esta técnica, radica en descubrir y saber hacer transparencia a través de sus aguadas. Para entrarnos en este mundo maravilloso de la acuarela, necesitas tener en cuenta varias cosas para el desarrollo de tu tarea.

Como primera medida tenemos:
-          El uso de sus componentes y aplicaciones. En ello encontrarás una serie de ideas previas que aparecen en el video, es necesario anotarlas y tenerlas claras.   
-          Otra segunda son la utilización de sus técnicas, tales como: Acuarela en húmedo, acuarela en seco y utilizando las dos anteriores. Si tienes en cuenta estos procesos, seguro que encontrarás muchas cosas interesante que aprender. Para ello te recomiendo visitar los link que aparecen como por ejemplo: xtec.es/~aromero8/pagina14.htm
-          www.todacultura.com/acuarelas
Vamos a iniciar un recorrido de éxito en nuestra clase, un recorrido de aprendizaje cooperativo, con proyección, donde vas a aprender a mezclar colores, jugar con transparencia y crear tu obra que vas a colgar en tu exposición, para que te sientas orgulloso.
Como primera medidas debes darte cuenta de tu potencial imaginario y creativo. Cómo segunda medida, tu esfuerzo tiene una recompensa mayor que con el tiempo te ayudará a crecer y a formarte como una persona interesante.

Vamos a desarrollar unas destrezas de habilidad mental con el manejo y aplicación del cubo de rubik. Cómo principio fundamental en nuestra clase, debes recordar que  la iniciamos  haciendo los 4 cuadros y coloreamos tres para asegurar la primer nota.

* Acontinuación encontraremos algunos gráficos para reproducir y colorear jugando




sábado, 13 de agosto de 2011

iniciación a la acuarela

http://www.youtube.com/watch?v=-UEKb3TaqA0&feature=related vamos hacer un recordatorio sobre la técnica de l aguada vista en clase de acaurela, Debes entrar a este link y mirar el video que luego comentaremos en una sustentación en el próximo periodo.